Cómo vectorizar un logo

Cada píxel del origen es información que el trazador puede usar, y un logo sacado de una página web tiene muy pocos. Antes de convertir, dedica dos minutos a buscar uno más grande: la carpeta de favicons del sitio del cliente, una factura o presentación antigua en PDF (ábrela y exporta el logo a 300 dpi — puede que ya sea vector), un folleto impreso que puedas escanear o la firma de correo de alguien que lleve mucho tiempo trabajando allí.

Si un JPG de 200 píxeles es de verdad todo lo que existe, conviértelo igualmente, pero cuenta con tener que limpiar. A ese tamaño las formas de las letras ya no tienen bordes nítidos que encontrar — cada borde es un degradado de dos o tres píxeles — y el trazador reproducirá fielmente esa blandura como curvas ligeramente irregulares.

Un JPG arrastra un problema extra que un PNG no tiene: los artefactos de compresión. El halo cuadriculado alrededor de los bordes de alto contraste es invisible a simple vista y muy visible para un detector de bordes, que lo lee como detalle y lo traza. Si tu origen es un JPG guardado a baja calidad, esa franja es el mayor obstáculo entre tú y un resultado limpio.

Un logo de dos colores debería volver como dos rellenos planos. Abre el resultado en Illustrator, Inkscape, Affinity o Figma y mira cuántas formas distintas contiene en realidad. Esta única comprobación caza casi todos los problemas que valen la pena cazar: si un wordmark azul marino plano ha llegado como once azules casi idénticos, el origen tenía ruido de compresión o una sombra suave, y todo lo que viene después — recolorear, separaciones, las planchas de la imprenta — será una lucha.

Cuando los rellenos están bien en número pero mal en valor, eso es lo esperado y es fácil. El trazador muestrea lo que hay de verdad en la imagen, que es lo que dejaron la compresión del JPG y el perfil de color de la captura — el #003C71 de una marca vuelve como #023E70. Selecciona cada relleno y fija a mano el valor hexadecimal o Pantone real. Dos minutos, y es la diferencia entre un logo que coincide con el manual de marca y uno que casi lo consigue.

Las formas de las letras trazadas nunca son tan buenas como la fuente real. Se parecen — a menudo lo suficiente para que nadie lo note en una tarjeta de presentación — pero a tamaño de valla publicitaria la diferencia entre una curva real y una aproximación trazada de esa curva es justo donde mira el ojo. Las astas titubean por una fracción de milímetro, los remates se redondean y el espaciado queda congelado en el que tuviera la imagen de origen.

Así que identifica la tipografía y compón el texto como es debido. WhatTheFont, el Matcherator de Font Squirrel y el emparejador de fuentes de Adobe nombran la mayoría de las fuentes comerciales a partir de un recorte limpio. Después vectoriza solo el símbolo o el monograma, y compón el wordmark como texto vivo al lado — lo que además significa que el logo puede recomponerse más adelante a otro tamaño o tracking sin rehacer nada.

Si la fuente no se puede identificar, es personalizada o está muy modificada, traza también el texto y dedica el tiempo a las dos o tres letras que más peso cargan. Nadie examina una «n» minúscula; todo el mundo mira la mayúscula.

SVG es lo que obtienes, y para casi cualquier uso es lo que quieres. Todas las herramientas de diseño actuales lo importan, los navegadores lo renderizan de forma nativa, el software de corte lo acepta, y es un formato de texto que puedes abrir y leer si alguna vez necesitas saber qué hay realmente en el archivo.

Lo que no obtendrás es EPS, PDF, DXF ni AI. No hay conversor para ninguno de ellos en el proceso, y pedirlo se rechaza en la API en lugar de aceptarse y fallar en silencio más tarde.

Eso importa en exactamente una situación: un taller de serigrafía o rotulación antiguo cuyo RIP es anterior a SVG y pide EPS por su nombre. Abre el SVG en Illustrator, Inkscape o Affinity y guarda el archivo que pidieron — es una tecla sobre los mismos trazados, y es un paso que tu editor hace mejor que un servicio de conversión.